Webtagr - Résumé de news de technologie

Dites adieu aux palettes de couleurs confuses pour la visualisation de données : présentation d’un nouveau générateur de palettes

2025-09-25

Fatigué de lutter avec les palettes de couleurs de visualisation de données ? Ce nouveau générateur de palettes vous permet de créer facilement une série de couleurs visuellement équidistantes, éliminant ainsi les palettes de couleurs confuses et difficiles à distinguer. Il prend en charge les couleurs de point final personnalisées et peut même incorporer vos couleurs de marque, rendant vos graphiques à la fois esthétiques et professionnels. Qu’il s’agisse de camemberts, d’histogrammes groupés ou de cartes, il les gère facilement. Fini les palettes de couleurs frustrantes comme celles de Google Analytics !

(www.learnui.design)

Design palettes de couleurs générateur de palettes

L'art subtil de l'illustration de livres pour enfants non fictionnels : équilibre entre détails et enchantement

2025-09-24

Cet article explore l'art de l'illustration dans les livres pour enfants non fictionnels. Prenant "Road Builders" comme exemple, l'auteur loue le style de l'illustrateur Simms Taback, qui présente des détails riches sur les véhicules sans sacrifier le charme enfantin, évitant ainsi une rigidité trop réaliste. Ce style répond parfaitement à la curiosité des enfants pour les machines, rendant les équipements complexes accessibles. L'auteur soutient que, plutôt que d'utiliser des personnages de dessins animés fictifs pour attirer les enfants, présenter des détails réalistes mais intéressants qui mettent en valeur le charme de la machinerie est plus respectueux du niveau intellectuel des enfants et plus susceptible de susciter leur intérêt.

(alyssarosenberg.substack.com)

Design livres pour enfants

Le domaine hollywoodien de David Lynch : un sanctuaire créatif de 15 millions de dollars mis en vente

2025-09-19

Le domaine emblématique de David Lynch à Hollywood Hills, un vaste complexe de 2,3 acres, est mis en vente pour 15 millions de dollars. Cette propriété méticuleusement conçue, témoignage de la vision cinématographique de Lynch, comprend trois résidences principales et plusieurs dépendances, reflétant son style créatif unique. Après l'acquisition de la Maison Rose Beverly Johnson en 1987, Lynch a agrandi la propriété pendant des décennies, créant un campus créatif de 10 chambres et 11 salles de bain. Sont inclus les bâtiments qu'il utilisait comme studios et la maison apparue dans *Lost Highway*. Plus qu'une maison, c'est une archive du processus créatif de Lynch, offrant aux fans un aperçu intime de l'esprit d'une légende du cinéma.

(www.wallpaper.com)

Design Domaine Hollywood Hills

Améliorer l'efficacité de la conception d'interface utilisateur : privilégier la cohérence globale à l'optimisation locale

2025-09-19

Lors de la refonte de Lighthouse, l'auteur a mis au point un système permettant de créer de meilleures interfaces utilisateur avec moins d'efforts. Le principe clé est de privilégier la cohérence globale de l'interface utilisateur plutôt que la perfection locale. Cela implique de sélectionner et d'utiliser pleinement une bibliothèque de composants (comme HeroUI), d'éviter les composants personnalisés ; d'utiliser seulement deux poids de police et deux couleurs de texte ; de maintenir la cohérence visuelle entre les icônes et le texte ; et de créer et de suivre un document de règles de conception spécifique au projet. Ces stratégies ont considérablement amélioré l'efficacité de la conception et ont abouti à une interface utilisateur plus fluide et plus utilisable.

(weberdominik.com)

Design Principes de conception

Sets de table de restaurants du milieu du siècle : Un retour vers le passé

2025-09-18

Une récente trouvaille sur un marché aux puces a mis au jour un trésor de sets de table de restaurants nord-américains du milieu du siècle. Ce n'étaient pas seulement des sets de table ; ils servaient aussi de menus, de cartes et même de jeux. Leurs designs simples et audacieux, leurs couleurs vibrantes et leur fonctionnalité reflètent l'esthétique de l'après-guerre. L'auteur relie ces sets de table aux tendances actuelles du design nostalgique, en remarquant comment leurs éléments sont réutilisés dans les produits modernes. L'article mentionne également brièvement ZuantuSet, une vaste collection de diagrammes historiques chinois.

(casualarchivist.substack.com)

Design sets de table

Le goût, et non le battage médiatique de l'IA, est la clé à l'ère de l'IA

2025-09-18

Beaucoup prêchent le développement du « goût pour l'IA », mais ironiquement, leurs propres travaux en manquent souvent. Le véritable « goût pour l'IA » n'est pas une nouvelle compétence, mais une évaluation holistique de la qualité esthétique, de l'adéquation contextuelle, de l'amélioration itérative et des considérations éthiques. L'auteur soutient que l'IA est simplement un outil ; la qualité de la sortie dépend du goût inhérent de l'utilisateur. Au lieu de se concentrer sur le « goût pour l'IA », cultivez une meilleure esthétique, en prêtant attention aux détails et en recherchant l'excellence.

(matthewsanabria.dev)

Design

« Votre » vs « Mon » dans les interfaces utilisateur : un choix subtil mais crucial

2025-09-16

L'article explore la décision subtile mais cruciale d'utiliser « Mon compte » ou « Votre compte » dans les interfaces utilisateur. Il soutient que dans la plupart des cas, les préfixes sont inutiles ; il suffit d'utiliser « Compte », « Commandes », etc. Cependant, des complexités apparaissent lorsqu'il s'agit de contenu appartenant à la fois à l'utilisateur et au système, comme un système de gestion des dossiers contenant à la fois les dossiers de l'utilisateur et ceux d'autres personnes. Si « Mes dossiers » peut sembler correct dans un menu, cela semble artificiel dans d'autres contextes comme les flux d'intégration ou les notifications par e-mail. L'auteur recommande d'utiliser « Votre » pour communiquer avec l'utilisateur et « Mon » lorsque l'utilisateur communique avec le système.

(adamsilver.io)

Design Conception d'interaction

Le langage secret des couleurs sur les affiches de films : une analyse basée sur les données

2025-09-15

Une analyse de près de 60 000 affiches de films révèle une corrélation fascinante entre le genre cinématographique et la palette de couleurs. L’orange apparaît comme la couleur la plus fréquemment utilisée, souvent associée au jaune dans les comédies, les films d’aventure et les films familiaux pour évoquer la chaleur et le plaisir. L’action, la science-fiction et les thrillers utilisent le contraste entre l’orange et le bleu pour souligner le spectacle et le conflit. Le rouge est prédominant dans les films d’horreur, d’action et romantiques, mais sa signification change selon le contexte. Le bleu représente souvent des décors océaniques ou atmosphériques, tandis que le vert domine dans les films d’animation, les films familiaux et les films d’aventure. Le violet et le rose signalent souvent des films non conventionnels, soulignant leur style unique. Cette recherche fournit des informations basées sur les données pour la conception d’affiches de films, révélant les schémas d’utilisation des couleurs dans différents genres.

(stephenfollows.com)

Design affiches de films analyse des couleurs genre cinématographique

Two Slice : Une police de 2 px de hauteur, étonnamment lisible

2025-09-14

Two Slice est une police de caractères de seulement 2 pixels de hauteur, mais étonnamment lisible ! Elle inclut des lettres majuscules et minuscules (avec quelques variantes), des chiffres (en quelque sorte) et certains signes de ponctuation. Vous pouvez probablement lire ceci, même si vous préférez ne pas le faire. Elle est généralement plus facile à lire à de petites tailles. La police est sous licence CC BY-SA, permettant un usage commercial avec attribution.

(joefatula.com)

Design

Téléobjectifs : L'arme secrète du voyageur

2025-09-13

Les téléobjectifs, bien qu'encombrants, offrent une perspective unique qui améliore la photographie de voyage. Ils éliminent les éléments de distraction, concentrant l'attention sur le sujet, comme en rapprochant nettement les montagnes et les nuages lointains au centre du cadre. L'effet de compression d'un téléobjectif combine habilement des éléments à différentes profondeurs de champ — un lac, des personnes sur un banc et des montagnes lointaines — en une image cohésive. Cet article utilise des exemples concrets pour montrer les avantages des téléobjectifs en photographie de paysage et à longue portée, et utilise darktable pour le post-traitement afin d'améliorer les détails et les couleurs, résultant en des images plus percutantes.

(avidandrew.com)

Design conseils photo téléobjectif

Art avec FFglitch : Une collection époustouflante de Glitch Art

2025-09-13

Il s’agit d’une collection d’œuvres d’art glitch époustouflantes créées à l’aide du logiciel FFglitch. Les artistes utilisent les puissantes fonctionnalités de FFglitch pour créer des œuvres visuellement saisissantes, allant de paysages urbains dynamiques à des expériences artistiques abstraites. L’article répertorie les liens vers les œuvres de plusieurs artistes, notamment Thomas Collet, Kaspar Ravel et Sebastien Brias, démontrant les possibilités illimitées de FFglitch dans le domaine de l’art glitch. Vous pouvez trouver ces œuvres à couper le souffle sur Vimeo, Instagram, Reddit et Facebook.

(ffglitch.org)

Design Art numérique

Construire un SR-71 Blackbird en papier : Guide de modélisation papier low-poly

2025-09-12

Cet article détaille le processus suivi par l’auteur pour créer une maquette en papier low-poly de l’avion de reconnaissance SR-71 Blackbird, de la conception à l’assemblage. L’auteur met l’accent sur l’équilibre entre des objectifs tels que la facilité d’assemblage, l’esthétique et la minimisation des ressources, en imposant des contraintes comme l’utilisation de papier uni et de formes uniquement polyédriques. L’article explique en détail l’utilisation de Blender pour la modélisation de maillage, de Pepakura Designer pour le développement de maillage et les techniques d’assemblage, et partage les expériences de raffinement itératif du modèle. Le résultat est une impressionnante maquette en papier du SR-71 Blackbird, avec des fichiers PDF disponibles en téléchargement.

(www.arvinpoddar.com)

Design Maquette en papier

Mystérieux ▓▓▓▓ : Art numérique ou bug ?

2025-09-10

L'article se compose principalement d'un grand bloc de caractères '▓' et '▒' répétés, créant un labyrinthe visuel. Il ne s'agit pas d'une simple faute de frappe ; il s'agit potentiellement d'une forme d'art numérique utilisant la répétition et la variation des caractères pour un impact visuel et un mystère. Cela incite à la réflexion sur les possibilités expressives de l'art numérique et à la spéculation sur des significations ou des messages cachés.

(medialab.sciencespo.fr)

Design labyrinthe visuel art caractère

Retour sur Deluxe Paint : Un poids lourd du pixel art après 40 ans

2025-09-09

Quarante ans plus tard, l'auteur revisite Deluxe Paint III, un logiciel classique de pixel art. En suivant les tutoriels du logiciel et en testant les outils d'animation, il explore ses fonctionnalités uniques, telles que le mélange des couleurs, les gammes et les pochoirs, en les comparant à des logiciels d'image modernes. L'article met en évidence l'ensemble d'outils collaboratifs de Deluxe Paint, encourageant l'exploration créative plutôt que la précision rigide, un contraste frappant avec l'accent mis sur l'efficacité des logiciels modernes. L'auteur conclut que Deluxe Paint reste une forme puissante et pure d'expression numérique.

(stonetools.ghost.io)

Design

Pico : Un framework CSS minimaliste pour une élégance sans effort

2025-09-08

Pico est un framework CSS minimaliste qui stylise directement les balises HTML en utilisant moins de 10 classes, offrant même une version sans classe. Il fonctionne parfaitement sans dépendances, gestionnaires de paquets ou fichiers externes, obtenant des styles élégants avec du CSS pur. Il prend nativement en charge le design responsif et s'adapte automatiquement aux modes clair/sombre en fonction des préférences de l'utilisateur. La personnalisation est facile avec les variables CSS. Pico privilégie les performances, en gardant le HTML léger et en réduisant l'utilisation de la mémoire et les temps de chargement des fichiers, ce qui le rend idéal pour ceux qui recherchent la vitesse et l'élégance.

(picocss.com)

Design design responsif

Une tisseuse Navajo transforme une micropuce en une œuvre d'art époustouflante

2025-09-07

La célèbre tisseuse Diné (Navajo), Marilou Schultz, a créé un tapis époustouflant représentant le circuit interne d'une puce temporisatrice 555. Le tapis, avec de grosses lignes blanches sur un fond noir et accentué par des diamants orange rougeâtre, reproduit méticuleusement le câblage métallique et les connexions des broches de la puce. Inspirée par une image microscopique de la puce, Schultz traduit magistralement le monde microscopique en une œuvre d'art monumentale, utilisant des teintures végétales traditionnelles et des fils métalliques. Cette pièce n'est pas seulement un témoignage d'un artisanat exceptionnel, mais reflète aussi une fusion unique entre la culture Navajo et la technologie, incorporant un hommage poignant à sa défunte mère.

(www.righto.com)

Design

L'histoire secrète des pigments : des peintures rupestres préhistoriques à l'art contemporain

2025-09-06

Cet article explore les origines, les processus de création et la signification culturelle de divers pigments, retraçant leur chemin depuis les humains préhistoriques utilisant de l'ocre dans les peintures rupestres jusqu'à l'exploration de la couleur par les artistes contemporains. Il se penche sur des pigments tels que l'ocre, le noir d'os, l'outremer, le pourpre de Tyr, la céruse de Venise et le système Pantone, révélant leurs récits historiques, leur impact social et leur valeur artistique, ainsi que la signification symbolique de la couleur dans différentes cultures. La narration captivante révèle les ténèbres et la lumière cachées derrière les couleurs, et la quête inlassable de l'humanité pour elles.

(emergencemagazine.org)

Design

L'art subtil de l'animation dans la conception d'interface utilisateur

2025-09-06

Cet article explore l'art d'utiliser efficacement l'animation dans la conception d'interface utilisateur. De bonnes animations peuvent rendre une interface plus rapide, plus agréable et même mémorable. Cependant, des animations mal conçues peuvent avoir l'effet inverse. L'idée principale est que les animations doivent toujours avoir un but : expliquer une fonctionnalité, améliorer la réactivité ou ajouter une touche de plaisir. La fréquence et la vitesse des animations sont cruciales ; les interactions à haute fréquence doivent généralement éviter l'animation, et les animations doivent viser des vitesses inférieures à 300 ms pour maintenir la réactivité. L'article conclut qu'un excellent design d'interface utilisateur ne consiste pas à tout animer ; parfois, la meilleure animation est l'absence d'animation.

(emilkowal.ski)

Design design d'animation

Création d'une police de caractères pour site web : Succès avec Calligraphr

2025-09-06

Pour personnaliser son site web, l'auteur s'est lancé dans la création d'une police d'écriture manuscrite. Les tentatives initiales avec des outils open source comme Inkscape et FontForge se sont avérées frustrantes en raison de leurs interfaces peu intuitives. Il a opté pour le service payant Calligraphr, qui utilise un processus d'impression, d'écriture et de numérisation. L'interface conviviale et les fonctionnalités performantes de Calligraphr ont permis une création de police efficace. L'auteur salue les prix justes de Calligraphr et la gestion conviviale des données, le comparant favorablement à d'autres services.

(chameth.com)

Design personnalisation de site web

Revival des motifs classiques Mac : un voyage nostalgique en pixels

2025-09-05

Animé par l'amour des motifs classiques en noir et blanc de Mac, l'auteur s'est lancé dans une quête pour extraire les 38 motifs originaux de 8x8 pixels d'une image disque du System 6. Cela a impliqué l'utilisation d'émulation, d'outils de décompression et de l'outil en ligne de commande DeRez pour convertir les motifs au format .pbm, aboutissant à un site Web où ils sont disponibles gratuitement. Un projet nostalgique qui fait revivre le charme du pixel art de l'ancien Macintosh.

(www.pauladamsmith.com)

Design

Police Open Source pour écrans de cockpit : PolarSys B612

2025-09-03

PolarSys B612 est une famille de polices open source hautement lisible, conçue et testée pour une utilisation sur les écrans de cockpit d'aéronefs. Développée en collaboration entre Airbus, l'ENAC et l'Université de Toulouse III, elle vise à améliorer l'affichage des informations, en mettant l'accent sur la lisibilité et le confort. Ses caractéristiques principales incluent la maximisation de l'espacement entre les caractères, le respect des primitives des différentes lettres et l'harmonisation des formes et de leur espacement. Intactile DESIGN a créé huit variantes en 2012, avec un hinting complet appliqué à tous les caractères.

(github.com)

Design police open source

L'évolution du chapitre : de la Mort d'Arthur de Malory à l'époque d'Austen

2025-08-31

Cet essai explore l'histoire des divisions de chapitres des romans et leur évolution. Il commence par la révélation que les coupures de chapitres dans la Mort d'Arthur du XVe siècle de Malory n'étaient pas de lui, mais des ajouts de l'imprimeur Caxton, modifiant le rythme et la tension du texte. L'essai retrace l'évolution des chapitres des temps médiévaux au XVIIIe siècle, où leur fonction est passée d'une simple segmentation du texte à un outil complexe façonnant le rythme narratif et l'expérience du lecteur. En analysant l'utilisation des chapitres par divers auteurs - notamment Sterne, Fielding, Equiano et Goethe - l'essai révèle l'interaction entre la forme du chapitre, les stratégies narratives, les changements sociaux et la subjectivité du lecteur. En fin de compte, il soutient que les divisions de chapitres ne sont pas de simples dispositifs techniques, mais des constructions profondes du temps et de l'expérience narrative.

(sydneyreviewofbooks.com)

Design histoire littéraire chapitre narratif

Au-delà des métriques : le ressenti de l'expérience utilisateur

2025-08-30

Cases à cocher cochées. Exigences satisfaites. Démo terminée. Mais l'avez-vous *ressenti* ? Cet article soutient que les produits réussis ne se contentent pas de répondre aux spécifications ; ils évoquent des sentiments chez les utilisateurs. Joie, satisfaction, facilité d'utilisation : ce sont des éléments cruciaux souvent négligés dans les métriques et les démonstrations. L'auteur souligne l'importance pour les développeurs d'utiliser et de vivre réellement leur travail afin de comprendre et de créer des produits qui résonnent émotionnellement avec les utilisateurs. Il ne s'agit pas seulement de cocher des cases ; il s'agit de ressentir l'expérience.

(mitchellh.com)

Design design émotionnel

Nokia Sans comme police d'interface utilisateur : un choix étonnamment bon

2025-08-30

Un voyage nostalgique dans le monde de la police emblématique Nokia Sans. L'auteur, poussé par la sentimentalité, a expérimenté son utilisation comme police d'interface utilisateur. Malgré la difficulté à trouver un ensemble complet de polices, il a réussi à installer plusieurs variantes et a découvert que Nokia Sans Wide est étonnamment lisible et charmante. L'article partage une expérience personnelle et aborde les performances de la police sur différents systèmes et configurations de DPI, ainsi que des considérations légales.

(www.osnews.com)

Design

Areal : La nouvelle police personnalisée d'Are.na – Une réinterprétation de l'Arial

2025-08-27

Are.na, en collaboration avec le studio de design Dinamo, dévoile Areal, une police de caractères personnalisée. Plutôt qu'une simple copie, Areal est une « réinterprétation » méticuleusement redessinée et reconstruite de l'Arial, basée sur sa première version internet. Cette collaboration découle d'une philosophie de design partagée et d'une exploration approfondie de l'histoire et de la signification culturelle de l'Arial. Areal bénéficie d'améliorations techniques et d'une optimisation pour le mode sombre, améliorant l'expérience utilisateur. La mise à jour agit comme une actualisation d'Are.na, conservant son style original tout en intégrant des principes de design modernes.

(www.are.na)

Design design typographique

Rétrospective nostalgique : des êtres bleus dans un studio d’enregistrement des années 1960

2025-08-26

Une photographie délavée capture une scène de studio d’enregistrement des années 1960, mettant en scène deux personnages bleus dans la salle de contrôle, baignés dans la lumière chaude des tubes à vide et d’une grande console de mixage. La plus grande figure, portant un casque légèrement de travers, observe paisiblement un musicien à travers une vitre insonorisée. Le plus petit personnage, perché sur un tabouret et arborant de minuscules lunettes rondes, ajuste méticuleusement un bouton sur un magnétophone à bobines. La texture granuleuse de la vieille photo, le flou doux et les tons chauds désaturés évoquent un fort sentiment de nostalgie, transportant les spectateurs vers une époque musicalement vibrante.

(deepmind.google)

Design studio d’enregistrement années 1960

Icônes des applications utilitaires de macOS Tahoe : canaris morts

2025-08-26

Les nouvelles icônes des applications utilitaires de macOS 26 Tahoe Beta 7 font l’objet de vives critiques. L’auteur soutient que les nouvelles icônes, toutes utilisant un motif de clé à molette paresseux, sont objectivement terribles. Seule une petite partie de l’icône représente la fonction de l’application, le reste étant dominé par une clé à molette et un boulon mal conçus. Le design est critiqué pour son manque de détails et sa mauvaise exécution, illustré par l’icône de l’Utilitaire de disque qui n’est qu’un simple logo Apple. Ceci est considéré comme un canari dans la mine de charbon, indiquant des problèmes plus profonds avec la sensibilité du design d’Apple.

(daringfireball.net)

Design design d'icônes

OKLCH : Un modèle de couleur à uniformité perceptive révolutionnant la conception

2025-08-25

OKLCH est un nouveau modèle de couleur conçu pour l'uniformité perceptive, offrant une amélioration significative par rapport aux modèles traditionnels tels que RGB et HSL. Il reflète plus précisément la façon dont les humains perçoivent les couleurs, facilitant ainsi la manipulation des couleurs. Basé sur l'espace colorimétrique OKLab, OKLCH utilise les valeurs Luminosité, Chroma et Teinte. Le maintien d'une luminosité constante tout en modifiant la teinte crée des palettes visuellement uniformes, tandis que la variation de la luminosité produit des nuances sans dérive de teinte ou de saturation. OKLCH excelle également dans les dégradés, la prise en charge de l'espace colorimétrique et la définition du chroma maximal. Les navigateurs modernes le prennent bien en charge. L'auteur a créé oklch.fyi, un outil permettant de générer des palettes OKLCH et de convertir les couleurs.

(jakub.kr)

Design modèle de couleur uniformité perceptive

L'artiste derrière les affiches emblématiques de TWA : David Klein

2025-08-23

David Klein, illustrateur et artiste surtout connu pour ses superbes affiches pour Trans World Airlines (TWA) dans les années 1950 et 1960, a laissé un héritage durable. TWA, l'une des compagnies aériennes les plus admirées au monde à l'époque, a été une pionnière : la première à embaucher une hôtesse de l'air afro-américaine, la première à proposer des films à bord et l'une des premières à utiliser le Boeing 747. Après avoir illustré des manuels militaires pendant la Seconde Guerre mondiale et travaillé comme directeur artistique à Broadway, les affiches TWA de Klein sont devenues son œuvre la plus célèbre, capturant l'excitation des voyages aériens d'après-guerre avec un style intemporel qui continue de résonner aujourd'hui.

(flashbak.com)

Design Affiches

C-Tubes : Révolutionner la conception 3D avec des matériaux plats

2025-08-22

Des chercheurs du Laboratoire de calcul géométrique de l'EPFL ont développé C-Tubes, une méthode révolutionnaire pour créer des structures incurvées robustes et légères à partir de bandes plates de matériaux. Leur algorithme plie et connecte précisément ces bandes, évitant les étirements ou les plis, résultant en des tubes étonnamment rigides et durables. Cette approche durable minimise les déchets et ouvre des possibilités dans les meubles, l'éclairage, l'architecture et bien plus encore. C-Tubes promet de révolutionner la conception et la construction, offrant une approche plus efficace et respectueuse de l'environnement pour la création d'objets 3D.

(actu.epfl.ch)

Design conception durable

Category: Design