Webtagr - Résumé de news de technologie

Le design Dyson : Obsession technologique ou marketing ?

2025-07-07

Cet article propose une analyse critique de la philosophie du design de Dyson. L'auteur soutient que l'accent excessif mis par Dyson sur la technologie entraîne des lacunes en termes d'ergonomie, d'utilisabilité et de fiabilité. Les produits Dyson fonctionnent davantage comme des symboles de statut que comme des outils purement pratiques, tirant parti de l'image de « designer star » et des tendances sociales de culte de la technologie. Prenant pour exemples les aspirateurs et les sèche-mains Dyson, l'auteur les compare à des produits concurrents, soulignant le manque de supériorité de Dyson en termes de praticité et de rentabilité. L'auteur conclut en exhortant les designers à revenir à l'essence même du design, en se concentrant sur les besoins de l'utilisateur plutôt que de poursuivre aveuglément le spectacle technologique.

(2earth.github.io)

Design

Tests Choquants sur la Décoloration des Marqueurs

2025-07-07

Un test de six mois a révélé des problèmes choquants de résistance à la lumière avec les marqueurs. Les marqueurs à base d'alcool, y compris des marques coûteuses comme Copic et Winsor & Newton, se sont décolorés de manière significative, certaines couleurs disparaissant complètement. Les marqueurs à base d'eau n'ont pas fait beaucoup mieux, montrant une décoloration considérable. Cependant, certains marqueurs résistants à la lumière, tels que les Faber-Castell Pitt Artist Pens, les Winsor & Newton Watercolour Markers et les Talens Pantone, ont eu de meilleures performances, mais ont quand même montré une décoloration. Pour préserver les œuvres d'art réalisées avec des marqueurs, il est recommandé de les numériser, de les photographier ou de les encadrer avec du verre anti-UV, en particulier pour les tons roses et néons qui ont été les plus mauvais.

(sarahrenaeclark.com)

Design marqueurs décoloration résistance à la lumière

Figma : outil de collaboration ou tueur de créativité ?

2025-07-07

Cet article revient sur l’évolution de Figma au cours d’une décennie, passant des éloges initiaux pour son innovation aux inquiétudes concernant son approche excessivement technique. L’auteur soutient que des fonctionnalités telles que la mise en page automatique et le mode développeur, bien qu’augmentant l’efficacité, étouffent la liberté et la créativité des designers lors des premières phases d’exploration, conduisant à une homogénéisation du design. L’auteur exhorte les designers à être vigilants face à ce changement, en prônant la flexibilité dans le processus de conception, en donnant la priorité à l’exploration et à l’expérimentation initiales plutôt qu’à une structure et une cohérence prématurées.

(designsystems.international)

Design outils de design

Le camping suédois dans votre menu Mac

2025-07-07

Les designers du Macintosh ont ajouté le logo Apple aux éléments de menu pour indiquer les raccourcis clavier. Steve Jobs, cependant, a jugé cela excessif. Une recherche frénétique d'un remplacement les a conduits à un symbole de camping suédois dans un dictionnaire de symboles internationaux. Ce petit icône floral, choisi pour sa distinction, reste une partie subtile de macOS à ce jour, un morceau caché de l'histoire du design.

(www.folklore.org)

Design design Macintosh

Interface utilisateur Liquid Glass de macOS 26 : une refonte visuelle spectaculaire

2025-07-06

macOS 26 d'Apple présente un nouveau design d'interface utilisateur époustouflant : Liquid Glass. Les icônes en matière solide laissent place à des versions plus douces, plus brillantes et plus vitrées. Les rectangles arrondis sont encore plus arrondis, et Apple a supprimé la possibilité pour les éléments d'icône de dépasser les limites de l'icône (comme on le voit dans GarageBand, Photo Booth, Dictionnaire, etc.). Il s'agit de l'une des refontes visuelles les plus importantes de l'histoire de macOS. Pour documenter cette évolution, une collection relatant les changements apportés aux icônes du système au fil des ans est en cours de création et sera mise à jour tout au long de l'été.

(basicappleguy.com)

Design

Le Piège du Perfectionnisme : De la Quantité à la Qualité dans la Création

2025-07-05

Cet article explore comment le perfectionnisme entrave le travail créatif. L’auteur soutient que les idées parfaites n’existent que dans l’imagination ; leur concrétisation révèle un écart entre la conception et l’exécution. Prenant l’exemple d’une expérience en cours de photographie, l’auteur souligne l’importance de la pratique, affirmant que la quantité conduit à la qualité. L’article présente également le concept de « point d’abandon » — le moment où l’enthousiasme initial s’estompe — et explique que seule une pratique persistante permet de surmonter cet obstacle et, finalement, d’aboutir à un travail excellent.

(maalvika.substack.com)

Design pratique

Tricot à énergie éolienne : une usine mobile exploitant les vents urbains

2025-07-04

Imaginez une façade de bâtiment avec un tissu tricoté en croissance constante, une « usine mobile » alimentée par le vent. Le vent propulse le tricot du haut du bâtiment vers le bas, à travers une fenêtre à l'intérieur, où il est finalement « récolté » en écharpes étiquetées avec l'heure de leur création. Cette installation artistique relie intelligemment l'espace public et privé, montrant le potentiel d'exploitation de l'énergie éolienne urbaine et visualisant de manière unique le processus de production.

(www.merelkarhof.nl)

Design énergie éolienne urbaine

La refonte de l'interface utilisateur 'Liquid Glass' d'Apple : la forme l'emporte-t-elle sur la fonction ?

2025-07-02

Le nouveau design d'interface utilisateur d'Apple, "Liquid Glass", a suscité la controverse. L'auteur dissèque la documentation du développeur d'Apple, révélant des incohérences. Les lignes directrices préconisent de brouiller les lignes entre le contenu et la navigation tout en conseillant une séparation claire. Un espace blanc inutile réduit la densité de l'écran, et des exigences de conception d'icônes excessivement simplistes conduisent à des icônes fades et indistinctes. L'auteur soutient qu'Apple privilégie la forme à la fonction, sacrifiant l'expérience utilisateur et la liberté des développeurs, ce qui entraîne des icônes d'applications tierces homogénéisées. L'accent mis sur un effet de "verre liquide" éclipse l'importance des éléments qu'il déforme.

(morrick.me)

Design Conception d'interface utilisateur Apple

L'essor et le déclin des aires de jeux expérimentales : du rebut à la juxtaposition

2025-07-01

L'Europe d'après-guerre a connu l'essor des 'aires de jeux de rebut', des espaces non conventionnels construits à partir de matériaux de récupération. Ce n'étaient pas vos balançoires et toboggans typiques ; ils encourageaient la construction dirigée par les enfants, l'exploration et même des jeux risqués comme manipuler le feu. L'aire de jeux d'Emdrup au Danemark, un exemple principal, comportait une tour de 50 pieds construite par des enfants. Cependant, les préoccupations de sécurité et les critiques esthétiques ont conduit à leur déclin, remplacés par des aires de jeux d'aventure plus 'aseptisées'. Bien que des jeux comme Minecraft offrent un écho numérique de cette liberté créative, ils manquent de la richesse physique et sociale des originaux. L'article explore l'histoire et la valeur de ces aires de jeux expérimentales, appelant à un regain d'attention sur les espaces de jeux imaginatifs et co-créés dans les villes modernes.

(mssv.net)

Design enfance aires de jeux design expérimental

OpenFLOW : Un outil de création de diagrammes isométriques open source puissant

2025-07-01

OpenFLOW est une application web progressive (PWA) puissante et open source permettant de créer de superbes diagrammes isométriques. Développée avec React et Isoflow, elle offre une prise en charge hors ligne et des fonctionnalités telles que le glisser-déposer de composants, des connecteurs, des options de personnalisation et l'importation/exportation JSON. La sauvegarde automatique, la fonction annuler et la prise en charge de plusieurs navigateurs améliorent la facilité d'utilisation. Notez que le HTTPS est requis pour les fonctionnalités PWA et que le stockage du navigateur est limité ; il est recommandé d'exporter régulièrement les diagrammes.

(github.com)

Design diagrammes isométriques

Le design peut-il sauver le monde ? Regards sur les idéaux et les limites du design

2025-06-29

Cet article explore la responsabilité sociale et les limites du design. De ses humbles débuts en tant qu’art décoratif à son implication actuelle dans le matériel, les logiciels, les services et les infrastructures, le design assume désormais des responsabilités de plus en plus importantes. L’auteur passe en revue des personnalités et des événements clés de l’histoire du design, tels qu’Eva Zeisel, l’école Bauhaus et Steve Jobs, soulignant l’évolution de la philosophie du design. Cependant, la popularité de la design thinking a également engendré des défis. Le cas de Gainesville, en Floride, illustre comment la design thinking a échoué à résoudre efficacement les problèmes sociaux profondément enracinés. En fin de compte, l’article souligne que le design peut contribuer à la construction d’une société meilleure, mais il doit éviter de se détacher de la réalité politique et sociale. Le design participatif et la collaboration avec d’autres domaines sont essentiels pour véritablement résoudre les « problèmes complexes ».

(www.theatlantic.com)

Design

Les générateurs d'images IA bouleversent l'industrie du design graphique en Chine

2025-06-28

Les générateurs d'images IA comme DALL-E ont un impact significatif sur le paysage du design graphique en Chine. Certains designers utilisent l'IA pour créer des arrière-plans à moindre coût, mais cela met également en évidence la capacité de l'IA à remplacer des parties du processus créatif. Les clients attendent désormais des délais plus courts et des prix plus bas, ce qui entraîne une augmentation de la charge de travail et une réduction des revenus des designers. Bien que l'IA puisse reproduire rapidement des styles, elle ne peut pas remplacer les compétences essentielles d'un designer en matière de stratégie créative et de résolution de problèmes. Beaucoup considèrent l'IA comme un 'jouet' plutôt qu'un 'outil', trouvant son utilité limitée dans les projets complexes. Il y a l'espoir que l'IA devienne une assistante de conception plus efficace à l'avenir.

(www.theverge.com)

Design Design Graphique Industrie Créative

Le chef-d'œuvre inachevé de Mondrian : Victory Boogie Woogie

2025-06-25

Le "Victory Boogie Woogie" de Piet Mondrian, une toile en forme de diamant assemblée avec des rubans colorés, reste inachevé, témoignage de la dernière année de travail intense de l'artiste avant sa mort. Son état inachevé a suscité des décennies de spéculations et d'interprétations, soulevant des questions sur l'achèvement artistique et l'intention de l'artiste. L'article examine si l'incomplétude était intentionnelle et son impact sur les mouvements artistiques ultérieurs.

(www.thebeliever.net)

Design Art abstrait Art inachevé

Culture du transport au Japon : Un voyage de design et d'inspiration

2025-06-25

Le voyage de José à Tokyo n'était pas seulement une escapade d'anniversaire ; il est devenu une immersion profonde dans la culture du transport au Japon. Il a observé un accent sur la praticité, le confort et la compacité, les sacs à dos fins, les mallettes et les sacs bandoulière étant des choix populaires. Il a découvert des marques locales intéressantes telles que AS20V, Ramidus et One Third Research, ce qui lui a donné des idées pour de nouveaux sacs fourre-tout, sacs bandoulière et sacs de voyage. Le voyage a également mis en évidence l'importance de transporter de l'argent liquide, de voyager léger et de choisir le bon sac.

(www.tombihn.com)

Design culture du transport

Liquid Glass : un échec du design d’interface utilisateur d’Apple ?

2025-06-23

De Aqua de Mac OS X à Aero de Windows Vista, et maintenant à Liquid Glass d’iOS, le design d’interface utilisateur translucide a toujours recherché une apparence « cool », sacrifiant la convivialité. L’auteur critique Liquid Glass pour son accent excessif sur les effets visuels, floutant les éléments d’interface et réduisant la lisibilité et la convivialité. La conception visuelle est privilégiée au détriment de l’expérience utilisateur, arguant qu’il ne s’agit pas d’une véritable avancée en matière de conception d’interface utilisateur, mais d’une mauvaise utilisation des principes de conception.

(take.surf)

Design

La beauté n'est pas subjective : la logique profonde du design

2025-06-21

Cet article remet en question l'idée que la beauté est subjective, en argumentant qu'elle adhère à des principes et à une structure et peut être créée intentionnellement. Un bon design utilise la hiérarchie, la symétrie, la composition et l'espacement pour créer des interfaces intuitives et faciles à utiliser. Des études montrent que les interfaces esthétiquement agréables sont perçues comme plus faciles à utiliser, non pas à cause d'un biais superficiel, mais parce que la beauté signale le soin, la compétence et le savoir-faire, ce qui renforce la confiance de l'utilisateur. Le design n'est pas simplement de la décoration ; il façonne la structure et le flux principal du produit, reflétant une pensée systématique. L'objectif final est de rendre le produit compréhensible et utilisable.

(www.andrewcoyle.com)

Design

Le langage de design d'Apple : dix ans de balancier et de verre liquide

2025-06-21

Cet article revient sur dix ans d'évolution du langage de design d'Apple, du minimalisme d'iOS 7 à l'esthétique actuelle du verre liquide. L'auteur exprime des inquiétudes quant à la direction du design d'Apple, arguant que le nouveau design manque de compréhension des éléments classiques, négligeant l'ergonomie et l'accessibilité, ce qui conduit à des icônes d'applications homogénéisées et à une réduction de la stabilité de la plateforme. L'auteur critique particulièrement les changements inutiles de l'IU du verre liquide et remet en question le leadership d'Alan Dye, responsable du groupe Interface utilisateur chez Apple, suggérant un manque de compréhension de l'histoire de la plateforme et des besoins des utilisateurs.

(lmnt.me)

Design Design Apple Design IU

L'étrange cas de l'affiche de Jaws en domaine public

2025-06-20

Pour célébrer le 50e anniversaire de Jaws, un fait surprenant apparaît : en raison d’une bizarrerie de la loi sur les droits d’auteur, l’emblématique peinture de requin de l’affiche du film est passée dans le domaine public. Initialement rejetée pour ressembler à un « vagin avec des dents », l’œuvre d’art a été revue avant de devenir un classique. Cependant, l’absence de mention de droits d’auteur lors de sa publication en 1975 a involontairement transféré l’image au domaine public, laissant l’artiste Roger Kastel se battre sans succès pendant des années pour obtenir la reconnaissance de ses droits d’auteur et perdre des millions de droits d’auteur. L’endroit où se trouve la peinture originale reste un mystère, ajoutant une autre couche à cette histoire fascinante de droits d’auteur et de domaine public, ce qui suscite des discussions sur les droits de l’artiste et les biens communs.

(ironicsans.ghost.io)

Design

Origami auto-pliant : l’art rencontre l’ingénierie

2025-06-19

Cet art explore les formes d’équilibre naturel obtenues en pliant du papier le long de plis courbes. Les sculptures résultantes, transformant du papier plat en surfaces tourbillonnantes, semblent étonnamment vivantes. Cette recherche a des implications pour les structures déployables, la fabrication et l’auto-assemblage. Le travail de l’artiste, notamment des œuvres comme « 200 cercles » (2018) et la « série Holderness » (2013), a été présenté dans des galeries prestigieuses et a même intégré la collection permanente du MoMA.

(erikdemaine.org)

Design structures déployables

Visualisation artistique des courbes elliptiques

2025-06-19

Nadir Hajouji et Steve Trettel ont lancé un projet de site web pour visualiser le concept mathématique complexe des courbes elliptiques de manière artistique. Bien qu'il soit encore en construction, le site présente déjà des images impressionnantes, promettant un festin visuel aux passionnés de mathématiques et d'art.

(elliptic-curves.art)

Design

Libérez Votre Sorcier Intérieur des Couleurs : L'aire de jeux Poline

2025-06-18

Embarquez pour une aventure de création de couleurs dans l'aire de jeux Poline ! Cet outil interactif vous permet d'explorer les territoires inexplorés de la couleur. Ajoutez et supprimez des points d'ancrage avec les touches P et Suppr, respectivement, et utilisez le sélecteur de couleurs de votre navigateur pour affiner vos créations. Ajustez la teinte, la luminosité et la saturation pour créer des palettes de couleurs uniques. Vivez la magie de Poline et libérez votre imagination !

(meodai.github.io)

Design outil couleur design interactif outil créatif

Menus Hamburger : Dix Ans Plus Tard, Sont-ils Encore Utiles ?

2025-06-17

Dix ans plus tard, le menu hamburger est un motif de navigation omniprésent. Cependant, les anciens problèmes de navigation cachée persistent : les utilisateurs le négligent, ce qui entraîne des temps de tâche plus longs et une satisfaction moindre. Bien que la reconnaissance du menu hamburger par les utilisateurs se soit améliorée, les risques de conception restent. Cet article revient sur les conclusions des études précédentes, partage de nouvelles recherches sur la reconnaissabilité du menu hamburger et propose les meilleures pratiques de conception visuelle pour l'icône du hamburger. Les recherches montrent que l'icône standard à trois lignes, le placement en haut à gauche et les étiquettes claires améliorent l'utilisabilité du menu hamburger. Mais l'article met en garde contre le fait que la navigation cachée ajoute toujours un coût d'interaction et que la navigation visible doit toujours être priorisée. Utilisez-les avec sagesse, suivez les meilleures pratiques et testez toujours avec les utilisateurs.

(www.nngroup.com)

Design Menu Hamburger

Richard Foreman : Le dramaturge rebelle qui a réinventé le théâtre

2025-06-16

Cet article explore la vie et l'œuvre du dramaturge d'avant-garde Richard Foreman, qui a redéfini le théâtre par son approche non conventionnelle. Rejetant les scripts traditionnels, il a embrassé l'improvisation et la reformulation constante, transformant ses pièces en « machines à art » en constante évolution. Mélangeant surréalisme, humour noir et questionnement philosophique, les courtes pièces caractéristiques de Foreman, marquées par un mouvement incessant et des décors en constante mutation, ont créé une expérience théâtrale unique et irreproductible. Il considérait l'art comme un « présent continu », et en mettant ses textes bruts à disposition gratuitement, il a assuré que ses idées innovantes continueraient à résonner.

(yalereview.org)

Design théâtre d'avant-garde théâtre expérimental

BIC Cristal : Un chef-d'œuvre de design et de technologie

2025-06-16

Cet article relate le succès phénoménal du stylo BIC Cristal. Depuis son lancement en 1950, son prix abordable, son design ingénieux et son excellente fonctionnalité en ont fait l'un des produits les plus vendus au monde. L'article retrace l'évolution du stylo à bille, des premiers modèles rudimentaires à la production de masse par Marcel Bich, utilisant la précision de l'horlogerie suisse et le moulage par injection. Le succès du Cristal réside non seulement dans l'innovation technologique, mais aussi dans sa profonde compréhension et sa réponse aux besoins humains d'écriture.

(www.openculture.com)

Design

Démythification du HDR : Le battage médiatique contre la réalité

2025-06-14

Cet article explore en profondeur les détails techniques et les implications artistiques de l'imagerie HDR (High Dynamic Range), en arguant qu'elle n'est pas toujours supérieure au SDR (Standard Dynamic Range). Il réfute les idées reçues sur le HDR, telles que l'efficacité accrue, la gamme plus large et l'amélioration de l'expression artistique. L'auteur souligne les défauts des processus de conversion HDR, affirmant que les conversions automatisées forcées endommagent souvent l'intention de l'artiste et dégradent la qualité de l'image. L'article met l'accent sur la nature relative de la perception tonale et priorise l'expression artistique par rapport aux spécifications techniques. En fin de compte, il préconise de faire des choix éclairés entre HDR et SDR, en soulignant l'importance de la vision du créateur.

(yedlin.net)

Design Traitement d'image

Liquid Glass d'Apple : Un nouveau langage de design d'interface utilisateur

2025-06-14

Apple a dévoilé Liquid Glass, un nouveau langage de design d'interface utilisateur révolutionnaire. S'appuyant sur les enseignements tirés d'Aqua, des effets de flou d'iOS 7, de la fluidité de l'iPhone X, de la flexibilité de l'île dynamique et de l'interface immersive de visionOS, Liquid Glass n'est pas une simple recréation de matériaux physiques. Il s'agit plutôt d'un métamatériau numérique qui plie et façonne la lumière de manière dynamique, se comportant comme un liquide léger et réactif au toucher et au dynamisme des applications modernes. Utilisant des 'lentilles' pour la superposition et la séparation visuelle, il s'adapte automatiquement à différentes tailles et environnements, offrant des variantes 'Régulier' et 'Clair'. Liquid Glass vise à améliorer fondamentalement l'apparence et la sensation des applications, les rendant plus organiques, plus immersives et plus fluides.

(developer.apple.com)

Design

Aménagement urbain à Singapour : Quand la structure rencontre l’esprit

2025-06-13

Cet entretien présente Calvin Chua, fondateur de Spatial Anatomy à Singapour, qui explique comment il intègre la conception, la recherche et le plaidoyer dans des contextes mondiaux difficiles. Le travail de Chua se concentre sur les forces cachées qui façonnent le développement urbain, telles que les structures de propriété uniques des « centres commerciaux en copropriété » de Singapour et un projet de réplication d’un appartement en Corée du Nord qui révèle les réalités de la vie quotidienne. Il met en lumière différents modèles de réutilisation adaptative, des projets à fort capital aux efforts communautaires, en soulignant qu’une réutilisation adaptative réussie nécessite de comprendre à la fois la structure et l’esprit d’un bâtiment ; aucun des deux ne peut être négligé. L’expérience de Chua va de la formation en aménagement urbain en Corée du Nord à la conservation du Singapore Archifest 2023, démontrant ses idées profondes sur le développement urbain.

(www.governance.fyi)

Design réutilisation adaptative

WWDC25 d'Apple : Liquid Glass UI, une crise de l'interface ?

2025-06-12

Cet article critique la nouvelle interface utilisateur Liquid Glass d'Apple, présentée à la WWDC25. L'auteur soutient que Liquid Glass sacrifie l'ergonomie et la particularité de chaque plateforme au profit de la cohérence et de la familiarité visuelle entre les plateformes. Son effet de « profondeur » est superficiel, les éléments d'interface utilisateur dynamiques sont excessifs, brouillant la structure de l'interface et réduisant la lisibilité et l'accessibilité. L'auteur affirme que cette conception représente une régression, privilégiant l'esthétique à l'ergonomie et s'écartant des principes de conception antérieurs d'Apple. Le résultat final, craint l'auteur, est une convergence de Mac OS et d'iOS/iPadOS, conduisant à une expérience utilisateur diminuée.

(morrick.me)

Design

Carnets de Rue de New York : Chronique Photographique du Confinement

2025-06-12

Le nouveau travail du photographe, "Carnets de Rue de New York", capture la dure réalité de New York pendant la pandémie de COVID-19, un contraste saisissant avec son œuvre précédente, "Street". Alors que "Street" présente une décennie de photographie de célébrités capturant le dynamisme de New York, "Carnets de Rue de New York" est plus cru et émotionnellement plus lourd. Il dépeint des rues vides, des sirènes et le nombre quotidien de morts, montrant une ville dévastée par la pandémie, incluant des pillages et des actes de vandalisme. L'auteur s'efforce de fournir une représentation précise de la vie pendant cette période.

(aboutphotography.blog)

Design

Identité péruvienne et art inca : un débat séculaire

2025-06-11

En 1930, l'introduction d'un cours d'art inca à l'École nationale des beaux-arts de Lima a suscité une vive controverse. Le peintre Antonino Espinosa Saldaña a publiquement dénoncé l'existence de l'art inca, arguant qu'il manquait de mérite esthétique. Ce débat portait sur la construction de l'identité nationale péruvienne moderne et la place des populations autochtones dans la société. Le mouvement artistique indigéniste a cherché à fonder l'avenir artistique du Pérou sur le passé précolombien, ignorant l'héritage artistique de la domination coloniale espagnole. Ce cours d'art apparemment anodin reflétait de profondes contradictions culturelles et des crises d'identité au sein de la société péruvienne.

(publicdomainreview.org)

Design art inca identité nationale

Category: Design