Category: Design

Solarpunk: Uma Visão Otimista para um Futuro Sustentável

2025-03-03
Solarpunk: Uma Visão Otimista para um Futuro Sustentável

Solarpunk é mais do que um subgênero de ficção científica; é um movimento sociocultural que abrange literatura, arte, moda e ativismo. Central para o solarpunk está a visão e a busca por um futuro sustentável profundamente interligado à natureza e à comunidade. Rejeitando narrativas distópicas, abraça a energia renovável, a ética DIY e elementos contraculturais do punk como rebelião e pós-capitalismo. Em contraste gritante com a representação cyberpunk de alienação tecnológica e injustiça social, o solarpunk oferece uma visão esperançosa de tecnologia harmoniosamente integrada à natureza. De literatura e arte a arquitetura e estilo de vida, o solarpunk está moldando um novo paradigma cultural.

Painteresque: Transforme suas fotos em obras de arte com IA

2025-03-01
Painteresque: Transforme suas fotos em obras de arte com IA

Painteresque é um aplicativo móvel local que transforma suas fotos em vários estilos artísticos, como pinturas a óleo, esboços a carvão e desenhos a lápis de cor em segundos. Ele oferece vários filtros e configurações personalizáveis, com resultados variando dependendo do conteúdo da foto; paisagens e naturezas-mortas geralmente funcionam bem, enquanto retratos podem ter resultados mistos. Todos os recursos são gratuitos, sem anúncios ou rastreadores; os desenvolvedores dependem de gorjetas opcionais no aplicativo para suporte.

A Morte e o Renascimento da Narrativa na Arte: Uma Luta Atemporal

2025-02-28
A Morte e o Renascimento da Narrativa na Arte: Uma Luta Atemporal

Este artigo explora a imposição interna e externa da narrativa na arte e as tentativas de destruir a narrativa na arte do século XX. A narrativa em artes visuais como a pintura é frequentemente derivada pelo espectador, enquanto as artes literárias possuem uma narrativa inerente. Os movimentos de vanguarda do século XX procuraram quebrar a narrativa, mas com pouco sucesso duradouro em artes baseadas no tempo como literatura e música. O autor critica a imposição de narrativas autoritárias por artistas ou críticos, argumentando que as obras de arte devem possuir um valor estético independente. Em última análise, o artigo aponta para a dimensão do tempo e da experiência intelectual como fatores-chave no desenvolvimento de narrativas complexas na literatura, música e cinema.

Design vanguarda

Frederick Monsen: redescobrindo um legado fotográfico perdido do sudoeste americano

2025-02-26
Frederick Monsen: redescobrindo um legado fotográfico perdido do sudoeste americano

Este artigo apresenta o pouco conhecido fotógrafo Frederick Monsen, nascido na Noruega em 1865 e que imigrou para Utah. Monsen dedicou sua vida a fotografar as paisagens e os habitantes indígenas do sudoeste americano. Seu trabalho oferece um vislumbre comovente da vida das pessoas naquela época. De 1886 a 1911, ele capturou imagens dos Navajo, Hopi, Apache e outras tribos, bem como pioneiros, missionários e outras figuras, deixando para trás um valioso registro fotográfico. Suas fotos não apenas mostram paisagens naturais deslumbrantes, mas também convidam à contemplação sobre as vidas e histórias daqueles cujas memórias são agora preservadas em grande parte nessas imagens.

Em Defesa de Rótulos de Texto: Por que Ícones Sozinhos Não São Suficientes

2025-02-22
Em Defesa de Rótulos de Texto: Por que Ícones Sozinhos Não São Suficientes

Este artigo defende a importância de rótulos de texto juntamente com ícones no design de interface de usuário. O autor argumenta que depender apenas de ícones aumenta a carga cognitiva, pois muitos ícones carecem de clareza imediata e exigem interpretação extra, especialmente em interfaces complexas com vários ícones. Rótulos de texto esclarecem o significado de forma eficiente, reduzindo ambiguidades e melhorando a usabilidade. O artigo também destaca inconsistências na iconografia entre diferentes aplicativos, aumentando a confusão do usuário. Portanto, o autor defende uma abordagem combinada, usando ícones e rótulos de texto para uma experiência de usuário ideal.

Modelo 3D impressionante da Torre Sutro de São Francisco lançado

2025-02-20

Um modelo 3D de tirar o fôlego da Torre Sutro de São Francisco, aproveitando os avanços mais recentes no Gaussian Splatting, agora está disponível online! Criado usando imagens de drones, alinhado no RealityCapture, treinado com gsplat, comprimido usando SOGS e renderizado no PlayCanvas, toda a cena é surpreendentemente leve, com apenas 30 MB. Os usuários podem explorar o modelo online, e os usuários de dispositivos móveis podem ativar o modo AR para uma experiência imersiva. Agradecimentos especiais a Wieland Morgenstern e Donovan Hutchence por suas contribuições técnicas.

Versalhes: Poder e a Ausência de Alma no Design

2025-02-19

A construção de Versalhes surgiu do desejo de poder de Luís XIV e da inveja pelos magníficos jardins de seu antigo ministro das finanças. O autor usa isso como trampolim para discutir a falta de alma no design de produtos modernos. Ele argumenta que, assim como Versalhes é impressionante, mas sem vida, muitos produtos modernos priorizam a estética superficial e a funcionalidade, negligenciando a conexão emocional. O verdadeiro design, ele afirma, deve vir das experiências emocionais do designer, tirando inspiração de suas próprias profundezas, como um jardineiro cultivando o solo, para criar produtos cheios de vida. O artigo usa a arquitetura como exemplo, contrastando os sentimentos evocados pela Sagrada Família e um prédio de central telefônica, destacando a importância da emoção no design.

Design Emoção Produto

Calendário 3D Personalizável em OpenSCAD: Congruência de Zeller e Além

2025-02-14
Calendário 3D Personalizável em OpenSCAD: Congruência de Zeller e Além

Um desenvolvedor criou um modelo de calendário altamente personalizável para impressão 3D usando OpenSCAD. Aproveitando a congruência de Zeller para cálculos precisos do dia da semana, o modelo ajusta automaticamente os deslocamentos de data. Os usuários podem personalizar os meses renderizados, o layout das colunas, a altura da camada, adicionar marcações de feriados personalizadas e até mesmo incluir furos para ímãs. Este projeto mostra o poder do OpenSCAD na implementação de algoritmos e na modelagem paramétrica, com suporte para recursos multilíngues e impressão multimaterial.

Design Calendário

A Fonte Que Mais Trabalha em Manhattan: O Mistério de Gorton

2025-02-14
A Fonte Que Mais Trabalha em Manhattan: O Mistério de Gorton

Este artigo detalha a busca obsessiva do autor para desvendar a história por trás da Gorton, uma fonte surpreendentemente ubíqua, porém modesta. Inicialmente usada com máquinas de gravação, sua durabilidade robusta levou à adoção generalizada em diversos contextos, de teclados a espaçonaves. A busca de anos do autor, abrangendo inúmeras milhas e locais, revela a história centenária da Gorton, traçando suas origens a um fabricante de lentes do Reino Unido e sua posterior evolução através de várias iterações como Leroy. Embora longe de ser perfeita, o charme da Gorton reside em suas imperfeições e presença duradoura, consolidando seu status como a fonte que mais trabalha em Manhattan.

O Segredo dos Têxteis Wari: Saque e a Transformação da Arte Andina

2025-02-14
O Segredo dos Têxteis Wari: Saque e a Transformação da Arte Andina

Os têxteis Wari representam alguns dos exemplos mais notáveis da arte têxtil andina. No entanto, seu estudo é dificultado pela origem incerta, com muitas peças entrando em coleções globais por meios ilícitos. A falta de contexto arqueológico dificulta a compreensão de sua função e significado originais. Especialistas documentaram casos de alteração, incluindo corte, recorte e recostura, transformando essas vestes de conjuntos multissensoriais usados no corpo em objetos de arte plana para consumo ocidental. Essa manipulação obscurece seu contexto e propósito culturais originais.

Perdido no Amor: Um Labirinto de Arte Generativa Baseado em Nomes

2025-02-14
Perdido no Amor: Um Labirinto de Arte Generativa Baseado em Nomes

O "Perdido no Amor" de Bèr Kessels é um projeto de arte generativa que cria um labirinto único com base em dois nomes fornecidos pelo usuário. Usando um algoritmo de backtracking recursivo, o projeto anima o processo de geração do labirinto. O design do labirinto é determinado pela aleatoriedade gerada a partir dos nomes, sem opções de personalização. O objetivo é criar uma obra de arte única com base apenas nos dois nomes. O código é de código aberto e está disponível no GitHub.

O Alfabeto Encarnado: Do Humanismo Renascentista a Comentários Pedagógicos

2025-02-13
O Alfabeto Encarnado: Do Humanismo Renascentista a Comentários Pedagógicos

Os caracteres tipográficos têm sido há muito tempo associados à forma humana. Figuras renascentistas como Luca Pacioli e Geoffroy Tory usaram a anatomia humana como base para as proporções das letras, como visto na xilogravura de Peter Flötner de 1534, 'Menschenalphabet'. Obras posteriores, como 'The Comical Hotch Potch' (1782), mudaram o foco, usando o alfabeto para comentar sutilmente os aspectos formadores de caráter da educação, retratando figuras se contorcendo comicamente para imitar formas de letras.

Redesenho sutil do YouTube: um vermelho refinado

2025-02-13
Redesenho sutil do YouTube: um vermelho refinado

O YouTube atualizou sutilmente sua marca, focando em seu icônico vermelho. O vermelho puro anterior tinha problemas técnicos, aparecendo laranja em algumas telas e potencialmente causando queima de tela. O novo vermelho é um tom ligeiramente mais frio, resolvendo esses problemas enquanto mantém uma sensação vibrante e acessível. Essa não foi uma reformulação revolucionária, mas um refinamento cuidadoso, com o objetivo de melhorar a experiência do usuário em vários dispositivos e telas, mantendo-se fiel à identidade da marca.

O Paradoxo do Design com IA: Conveniência vs. Criatividade

2025-02-12
O Paradoxo do Design com IA: Conveniência vs. Criatividade

Um designer experiente explora a faca de dois gumes das ferramentas de design com IA. Embora a IA ofereça geração rápida de designs, ela simultaneamente comprime o processo de design, eliminando o 'vazio produtivo' – aqueles momentos cruciais de espera, exploração e iteração onde a inspiração floresce. O autor argumenta que esse 'colapso do processo' corre o risco de designs superficiais e desprovidos de originalidade e expressa preocupação com o potencial da IA de diminuir a criatividade humana. Ele incentiva os designers a usar a IA com cautela, vendo-a como uma ferramenta para expandir, e não comprimir, a criatividade, e a valorizar o atrito e a reflexão inerentes ao processo de design.

O 'Verde que some' da Disney: camuflando infraestrutura

2025-02-12
O 'Verde que some' da Disney: camuflando infraestrutura

Os parques da Disney usam uma variedade de cores suaves, incluindo vários tons de verde, cinza, marrom e azul, chamados de "Verde que some", para integrar perfeitamente infraestruturas como alto-falantes, cercas e lixeiras no ambiente. Essa técnica de camuflagem inteligente, inspirada em cores militares, minimiza distrações e aprimora a experiência imersiva, concentrando a atenção do visitante nas atrações em vez dos elementos funcionais do parque. A estratégia é aplicada a grandes edifícios e infraestruturas menores.

Criando efeitos de pós-processamento impressionantes com shaders

2025-02-09
Criando efeitos de pós-processamento impressionantes com shaders

Este artigo detalha a jornada do autor em 2024 aprendendo técnicas de shaders e aplicando-as ao pós-processamento. Inspirado por artistas como @samdape e @hahajohnx, ele criou padrões de pixels intrincados, efeitos de trompe l'oeil e pós-processamento interativo. O artigo mergulha profundamente nas técnicas por trás da pixelização, criando padrões usando SDFs e matrizes de limite, e alcançando efeitos como painéis de LED, tecido tecido, tijolos de Lego e vidro fosco. Trechos de código e demonstrações são fornecidos.

Design

Visualização de Dados: Além da Ilustração, rumo à Elucidação

2025-02-07
Visualização de Dados: Além da Ilustração, rumo à Elucidação

Este artigo elogia abordagens inovadoras para visualizar fórmulas matemáticas. Usando o livro de Daniel Fleisch sobre as equações de Maxwell como exemplo, argumenta que as fórmulas em trabalhos acadêmicos tradicionais são frequentemente opacas, enquanto boas visualizações esclarecem informações complexas, alcançando 'elucidação' em vez de mera 'ilustração'. Isso se alinha com o conceito de 'explicação visual' de Edward Tufte, defendendo o poder da visualização de dados para tornar informações complexas facilmente compreensíveis.

O Paradoxo de Wright: Arquitetura Orgânica vs. Arranha-céu de Uma Milha

2025-02-06
O Paradoxo de Wright: Arquitetura Orgânica vs. Arranha-céu de Uma Milha

O mundo da arquitetura está dividido na questão da densidade: os defensores da alta densidade defendem cidades densas e centralizadas, enquanto os defensores da baixa densidade defendem subúrbios descentralizados e extensos. Frank Lloyd Wright, um renomado arquiteto conhecido por sua abordagem orgânica que enfatiza a conexão de um edifício com seu ambiente, pertencia a este último grupo. Sua Cidade Broadacre exemplifica essa filosofia. Ironicamente, Wright também projetou um arranha-céu de uma milha, 'The Illinois', um contraste gritante com seus princípios orgânicos, levando à reflexão sobre a compatibilidade da arquitetura orgânica e edifícios de grande altura.

Design

Rick em 240 linhas de código: Uma animação GLSL impressionante

2025-02-06
Rick em 240 linhas de código: Uma animação GLSL impressionante

Este artigo detalha a jornada de oito meses do autor criando uma animação de Rick de tirar o fôlego usando apenas 240 linhas de código GLSL, sem bibliotecas e sem imagens. O autor integra um editor de código ao vivo na postagem, permitindo que os leitores programem suas próprias animações. O processo é explicado passo a passo, desde preenchimentos de cores básicos até o uso de funções de distância com sinal (SDF) como curvas de Bézier, estrelas e retângulos arredondados para criar meticulosamente os recursos e o cabelo de Rick. Funções de ruído e distorção de domínio de tempo trazem efeitos dinâmicos ao cabelo de Rick e adicionam movimentos oculares aleatórios. O autor compartilha várias técnicas de animação, incluindo valores de loop, alternando o conteúdo desenhado e movimento ruidoso, fornecendo código completo e explicações para capacitar os leitores a criar suas próprias animações GLSL.

Reimaginando mapas de condados dos EUA com ladrilhos hexagonais: uma nova abordagem de visualização de dados

2025-02-05

Este artigo apresenta uma técnica inovadora de visualização de dados: dividir todos os condados dos EUA em uma grade uniforme de hexágonos. Essa abordagem supera o viés introduzido pelas áreas variáveis dos condados em mapas tradicionais, permitindo uma representação mais clara da densidade populacional, variáveis socioeconômicas e muito mais. A propriedade única de ladrilhos sem lacunas dos hexágonos evita o "efeito de borda" das grades quadradas, representando com mais precisão a adjacência dos condados. Dicas visuais como intensidade de cor ou ajustes de tamanho destacam as diferenças na densidade populacional, indicadores econômicos, dados de saúde pública e outras métricas entre os condados. A filtragem por estado ou região permite análises focadas, tornando esta uma ferramenta versátil para tomada de decisões e desenvolvimento regional.

Design hexágonos

Design Lean Encontra a Cibernética: O Usuário Define o Propósito

2025-02-05
Design Lean Encontra a Cibernética: O Usuário Define o Propósito

Este artigo explora o design de uma perspectiva cibernética, usando as ideias de teóricos como Ashby e Beer. Ele discute a Lei da Variedade Necessária de Ashby, destacando a necessidade de variedade suficiente em um regulador de sistema para lidar com perturbações. O autor apresenta a "hipótese do propósito do usuário" e a "hipótese de contra-ação", argumentando que os usuários determinam em última instância o propósito de um dispositivo e buscam simplificação ou complexificação com base em sua complexidade percebida. O artigo também explora o Poka-Yoke (à prova de erros) nos princípios lean, o custo da variedade no design e a importância do feedback imediato, usando o design da porta USB como um estudo de caso que equilibra custo e experiência do usuário. Finalmente, o autor cita Krippendorff, enfatizando que o significado de um artefato não é inerente, mas atribuído pelo usuário por meio da interação, incentivando os designers a se concentrarem em empoderar os usuários em vez de projetar produtos específicos.

Design Cibernética

Animação de Hover CSS: Uso Inteligente de Forma de Raio Invertido

2025-02-02
Animação de Hover CSS: Uso Inteligente de Forma de Raio Invertido

Este artigo demonstra um método para criar um efeito de animação de hover incrível usando CSS. Combinando de forma inteligente uma forma de raio invertido, variáveis ​​CSS e `@property`, uma animação de revelação suave é alcançada, onde o texto aparece gradualmente ao passar o mouse. O código é conciso e eficiente, utilizando máscaras e gradientes CSS para um efeito visualmente impressionante. Esta é uma técnica CSS valiosa que vale a pena aprender, adequada para desenvolvedores com alguma experiência em CSS.

Odisséia de um Fotógrafo com iPhone: Coleção de NFTs de Bancas de Jornais Esgotada

2025-02-01
Odisséia de um Fotógrafo com iPhone: Coleção de NFTs de Bancas de Jornais Esgotada

O fotógrafo Trevor Traynor embarcou em uma jornada global desde 2012, documentando vibrantes bancas de jornais em todo o mundo usando apenas iPhones. Em 2022, ele transformou essas imagens em uma coleção de 100 NFTs exclusivos, que se esgotaram em poucos meses. O projeto culminou em uma exposição física em Los Angeles, combinando experiências online e offline. Isso mostra uma fusão bem-sucedida de fotografia, tecnologia NFT e arte.

Design

Design de Websites: De Templates à Expressão

2025-01-31
Design de Websites: De Templates à Expressão

Em 2010, um site personalizado era o cartão de visita digital de um designer. Desenvolvedores utilizavam as capacidades do HTML5 para criar sites imaginativos. Mas o surgimento de templates e ferramentas de automação levou à homogeneização. Hoje, a tecnologia de navegadores avançou significativamente, mas muitos designers permanecem presos a paradigmas antigos. Este artigo conclama os designers a utilizar novas funcionalidades CSS, como espaços de cores HSL e OKLCH, e consultas de contêineres, para quebrar as limitações dos templates e criar sites mais expressivos. Sites devem ser mais do que apenas contêineres de informações; são um espaço para expressão criativa.

1 2 3 4 5 7 Next →